Семидесятые годы прошлого столетия дали музыке столько, что их вполне можно назвать революционными. То, что мы слушаем сейчас, практически начиналось тогда. Так называемая сексуальная революция конца шестидесятых сделала свое дело — подняла волну, на которой родилось немало интересного, в том числе музыкальных течений, групп, новой музыки.
Даже СССР эта волна задела — новые смелые мелодии, новые голоса, новые певцы, начали создаваться музыкальные группы — ВИА (вокально-инструментальные ансамбли). Задал тон Магомаев, который в начале своей карьеры побывал заграницей и отказывался петь, стоя перед микрофоном «по стойке смирно». В семидесятые взошла звезда Алла Пугачева — вначале в составе «Веселых ребят» Павла Слободкина с песнями «Ясные светлые глаза», «Вишня», а потом взорвала музыкальную обстановку мощным «Арлекино», выиграв «Сопот» — социалистическую альтернативу фестивалю Евровидение.
«Веселые ребята», основанные в 1966 году, к этому времени просто блистали, оставаясь лучшими. Они не долго были одиноки. Уже вскоре к ним присоединились «Цветы» Стаса Намина — официально менее популярные, но считающиеся более продвинутыми. Тогда же родились «Самоцветы». А дальше — покатилось — «Ариэль», «Поющие гитары», «Голубые гитары», «Пламя», «Синяя птица». В те годы уже существовала и «Машина времени», давшая прочную основу и особый характер русскому року, но тогда это был глубокий андеграунд, который, как бы то ни было, но к концу 70-х прорвался к слушателям «самиздатовскими» магнитофонными кассетами. «Ты будешь ходить как запущенный сад» и «Если мы еще мужчины» — к восьмидесятому году знал уже каждый семиклассник.
Параллельно существовала и западная музыка, тогда почти закрытая для советского слушателя или приоткрытая слегка: некоторым исполнителям из-за рубежа давали «зеленый свет», чтобы поплотнее прикрыть других. Пластинка The Beatles была издана в Советском Союзе! Но слова «Битлз» не было — стояло: «Английский вокально-инструментальный ансамбль». А вот The Rolling Stones был издан с указанием авторства. «Руби тьюздэй» доносился из окон тех, кому повезло купить этот миньончик, разошедшийся в мгновение ока. В это десятилетие на гребне популярности были французские исполнители Мирей Матье и Джо Дассен. Итальянские певцы, сменяя друг друга, прорывали «железный занавес». Кто смотрел фильм «Самая обаятельная и привлекательная», помнит, что один из эпизодов построен на походе на концерт Джанни Моранди.
Шведская группа ABBA надолго завоевала позиции. Из Америки доносились Eagles с композицией, которая и сейчас рвет душу — «Отель Калифорния». Smokie — с их удачно заданным вопросом «What can I do?» неумело, но настойчиво переписывались с магнитофона на магнитофон и раз в год зрителям по телевизору показывали Сюзи Кватро и Криса Нормана. На каждой дискотеке звучала «Шизгара» — сингл «Venus» голландской группы Shocking Blue. Неофициально, на провезенных из-за границы записях и пластинках, попадали к слушателям внутри железного занавеса песни Pink Floyd — «Стена» еще не была написана.
А вот «Дым над водой» Deep Purple, по крайней мере, его первые аккорды, уже вовсю воспроизводились дворовыми гитаристами. Самые продвинутые слушали Sex Pistols — зарождалось музыкальное панк-движение. Другие настаивали: будущее за хеви-метал — Black Sabbath, Uriah Heep, Iron Maiden. И, конечно, говоря об истории музыки тех лет нельзя хотя бы не упомянуть группы Led Zeppelin, Aerosmith, Nazareth, Status Quo, Creedence, Queen, каждая из которых внесла свой неповторимый вклад.
Discover the best new indie folk with this December 2020 playlist | winter, indie, folk, singer-songwriter | Downloads available! ✨ With lyrics ✨ Check out all the wonderful artists via the links below
This is a 2 hour looped version of Gnossienne no.1 by the French composer Erik Satie (1866-1925) and was composed in 1890. The piece is marked Lent — Slow.
The first Gnossienne, alongside the first Gymnopedie has got to be one of the most recognisable and most covered classical pieces of all time — and its no wonder — the composition conjures up so many images — mystery, suspense, dread and even violence are the first thoughts that come to my mind.
The score itself is also very interesting to look at — as it is written in free-time, with no bar lines or time signature, and can appear quite unusual to the eye to those more useto looking at more conventional forms of musical notation. But I love the amount of freedom with rhythm and interpretation that such writing allows the performer!
0:00 And I Blow Out The Candles
2:45 Blizzard
4:20 Carousel
6:25 Cold Morning
7:01 Dusty Room
9:55 Eastern Serenade
12:13 Ekran
15:14 Epilogue
18:00 Faulkners Sleep
21:35 Field
23:21 G-Dur (Unnamed)
25:50 Graying, Pts. 1, 2
28:16 Gull Song
29:54 Hunter In Love
31:19 Ice for Aureliano Buendia
35:17 It Smells Like Chamomile Tea
39:56 Jane Maryam
41:14 Lullaby for Erik
44:31 Lullaby for Yasha
46:51 Man In Old Rumpled Hat
48:39 Noir
49:43 Once Upon a Time (Take 2 Naked)
51:35 Once Upon a Time
53:38 Other Child Room
55:47 Outro
59:00 Poirot
1:01:33 Prologue
1:03:08 Rumba
1:07:21 Sail on the Roof
1:10:04 Separation
1:12:21 Serenade
1:14:47 Short Memory
1:17:28 Someone Who Forgot His Watch
1:21:06 Spring Drops
1:23:15 Sunset
1:24:53 Time, Backward!
1:28:01 Unexpected Finale Somewhere in Lisbon
1:32:24 Vals
1:32:54 Valse Cm
1:35:44 Valse
1:39:18 Wake Up
1:41:53 Where Art Thou
1:46:01 Where
1:48:03 Wind Brought
1:49:24 Winter Sunshine
terne