Les six suites pour violoncelle de JS Bach, interprétées par Marc Coppey. Juin 2015
Production Séquence SDP / ARTE concerts
Réalisation: Paul Ouazan
Direction artistique — montage son: Cécile Lenoir
Prise de son: Cécile Lenoir et Jean-Yves Pouyat
Mixage: Jean-Yves Pouyat
Montage: David Renaud
Image: Stéphane Aveneau
James Gaffigan dirige lOrchestre national de France et le Choeur de Radio France dans le Requiem en ré mineur K.626 de Wolfgang Amadeus Mozart, avec la soprano Marita Solberg, la mezzo-soprano Karine Deshayes, le ténor Joseph Kaiser, et la basse Alexander Vinogradov. Concert enregistré le 29 juin 2017 en direct de la basilique de Saint-Denis dans le cadre du Festival de saint-Denis.
#Mozart #MozartRequiem #OrchestreNationalDeFrance
00:00 — Début du concert
01:19 — I. Introïtus
02:00 — Requiem
05:46 — II. Kyrie
08:13 — III. Sequentia. Dies Irae
10:09 — Tuba mirum
13:29 — Rex tremendae
15:31 — Recordare
20:27 — Confutatis
22:49 — Lacrimosa
25:52 — IV. Offertorium Domine Jesu Hostias
32:52 — V. Sanctus
34:30 — VI. Benedictus
38:52 — VII. Agnus Dei
41:45 — VIII. Communio — Lux Aeterna
A propos de l’œuvre:
Mozart croule sous les problèmes quand il entreprend l’écriture de son Requiem en 1791. Accablé par les dettes, le maestro viennois est aussi gravement malade. Pour ajouter à son malheur, sa musique ne séduit plus, la fréquentation de ses concerts diminue.
On ne compte plus les légendes qui entourent le contexte de création de l’œuvre. Mais parmi elles, une vérité se dessine. Le commanditaire de l’œuvre serait le comte von Walsegg, désireux d’obtenir une messe des morts pour célébrer le souvenir de son épouse, tout juste disparue. La demande est faite à Mozart de manière anonyme. Le comte souhaitait en effet se faire passer pour lauteur de l’œuvre, une supercherie dont il était familier!
Épuisé, Mozart s’éteint le 5 décembre 1791 à lâge de 35 ans. S’il a probablement composé entièrement les deux premières parties de l’œuvre, l’Introïtus et le Kyrie, le reste a été repris en main par l’un de ses élèves, Franz-Xaver Süssmayr, à partir d’esquisses plus ou moins détaillées.
Distribution:
Marita Solberg, soprano
Karine Deshayes, mezzo-soprano
Joseph Kaiser, ténor
Alexander Vinogradov, basse
Chœur de Radio France,
Nicolas Fink, chef de chœur
Orchestre National de France,
James Gaffigan, direction
A propos du compositeur Wolfgang Amadeus Mozart (1756 — 1791):
Wolfgang Amadeus Mozart est l’un des compositeurs les plus importants de l’histoire de la musique occidentale, et la figure majeure de la période du classicisme. Il fait partie avec Haydn et Beethoven de la « triade classique viennoise », incarnant l’un des trois maîtres dont l’influence a été la plus considérable sur les générations suivantes de compositeurs. Virtuose du clavecin et du violon, il connaît un succès précoce et une carrière fulgurante, en portant toutes les formes musicales existantes à un état d’accomplissement inégalé.
J.S.Bach HARPSICHORD Concerto in D Minor BWV 1052 Polina Osetinskaya piano
The Mariinsky String Orchestra
Conductor: Anton Gakkel www.antongakkel.org/
St.Petersburg, Mariinsky Theatre, Concert Hall 29.03.2015
0:05 — 1mvt / 8:15 — 2mvt / 16:13 — 3mvt
The life of pianist Polina Osetinskaya can be divided into two stages. The first – that of “wunderkind” (a word that Polina herself cannot abide) – was when Polina performed as a girl in huge halls filled with excited sensationalists. The second, which has continued to the present day, is essentially her victory over the first. It is both a reference to serious performing and to exacting audiences.
Polina Osetinskaya began to perform at the age of five. At the age of seven she entered the Central School of Music of the Moscow Conservatoire. Polina gave her first concert at the age of six at the Great Hall of the Vilnius Conservatoire in Lithuania. Together with her father who accepted the role of manager, the young Polina began to undertake frequent tours throughout the former USSR to packed halls and ovations. In her own country Polina was possibly the most famous child of her time and her relationship with her father was portrayed by the mass media as some kind of soap opera after the thirteen-year-old Polina decided to leave her father and study music seriously at the school of the Leningrad Conservatoire under the acclaimed teacher Marina Wolf.
Polina began to tour once again while still a student at the St Petersburg Conservatoire. (The pianist subsequently completed a postgraduate course at the Moscow Conservatoire under Professor Vera Gornostayeva.) She has appeared with the Tokyo Philharmonic Orchestra, the Orchestra of the Weimar National Opera, the Academic Symphony Orchestra of the St Petersburg Philharmonic (Honoured Ensemble of Russia), the State Academic Svetlanov Symphony Orchestra, the Moscow Virtuosi and the New Russia orchestra among other ensembles.
Polina Osetinskaya’s onstage partners have included conductors Saulius Sondeckis, Vassily Sinaisky, Andrei Boreiko, Gerd Albrecht, Yan Pascal Tortelier and Thomas Sanderling. Polina Osetinskaya has performed at the Wallonie Festival in Brussels, the Mainly Mozart festival, the Frédéric Chopin Festival in Miami, the Stars of the White Nights festival and the December Evenings festival among numerous others.
The pianist has been awarded the Maly Triumph prize. In 2008 she wrote her autobiography Farewell, Sadness, which became a bestseller.
Polina Osetinskaya generally creates unusual and frequently paradoxical solo programmes. She almost always includes works by contemporary composers, frequently justaposing them with traditional classical works: “Contemporary music is not just a continuation of older music. It also helps us discover ideas and beauty in older music that have been lost over decades of the blind museum generation and mechanical and often soulless performing.”
Polina Osetinskaya often performs works by post-avant-garde composers such as Valentin Silvestrov, Leonid Desyatnikov, Vladimir Martynov, Georgs Pelēcis and Pavel Karmanov.
The pianist collaborates with many recording companies including Naxos, Sony Music and Bel Air.
#polinaosetinskaya #musicaaldente #полинаосетинская #бах
An epic, fierce and grand track. If you enjoyed this, consider liking the video and subscribing for more music, if you havent already! Also, making music costs me money and a lot of time, if you would like to support me you can donate here:
DONATE: www.paypal.me/jrsschattenberg
Нежная красивая музыка Нежная гитара на берегу океана. красивой Живой природы — Жизнь Прекрасна!
Послушай музыку и шум прибоя… всё в жизни меняется и наступает Новый День, который Ты сотворишь ЛУЧШЕ ПРЕДЫДУЩИХ!))
Скажи НЕТ Проблемам! Послушай и Посмотри это видео, где раскрывается красота Жизни! Скажи Жизни ДА!
Послушай эту Музыку и разреши своим желаниям и мечтам сбыться!
Это видео и музыка прекрасно подходят для работы с телом по методу Надежды Лоскутовой.
Здоровья ВАМ и Благости!
Оцени видео и музыку!!! Поставь лайк — если понравилось!
• Ежемесячно в Центре Надежды Лоскутовой
проводится семинар Дыхание жизни 1-й модуль.
• На базовом курсе Вы познакомитесь с методом, узнаете о внешнем и внутреннем напряжениях и получите первичное представление о микродвижениях в теле, познакомитесь с понятием «психосоматика» и алгоритмом работы при психосоматических проблемах, научитесь применять простейшие техники метода на основных зонах тела — грудной клетке, спине, руках и ногах, а также частично научитесь работать с внутренними органами. После базового курса Вы с легкостью можете работать этим методом с собой и своими близкими на первом и втором уровне внутреннего напряжения. Если Вы специалист по массажу, остеопат или косметолог — базовый курс даст Вам умение зрительно и тактильно диагностировать телесные проблемы, а также Вы получите прекрасную вспомогательную технику релаксации и работы с телесными проблемами первого уровня напряжения.
Расписание смотрите на сайте Центра Надежды Лоскутовой: method-loskutova.center/price/.
Пишите нам на электронную почту:
info@method-loskutova.center
или звоните в Центр Надежды Лоскутовой
тел. 7 (495) 230-22-20, 7 (903)019-76-65.
Администраторы Центра ответят на любые Ваши вопросы, относительно регистрации, в том числе на вопрос о стоимости посещения.
Подробности о методе Надежды Лоскутовой БФМ (биодинамическая фасциальная модуляция) можно посмотреть на сайтах:
Мы в Инстаграм www.instagram.com/methodloskutova
Мы в Одноклассниках www.ok.ru/profile/559926131048
Very Important!!! All rights to pictures and music in the video belong to the authors! The channel introduces music in accordance with the SS license. If You do not like that we use Your music or image — please contact us, we will remove this video or indicate under it information about you.
Очень Важно!!! Все права на картинки и музыку в видео принадлежат авторам! Канал знакомит с музыкой в соответствии с лицензией СС. Если Вам не нравится что мы используем Вашу музыку или изображение — пожалуйста свяжитесь с нами, мы удалим это видео или укажем под ним информацию о вас.
B.a.r.b.r.a S.t.r.e.i.s.a.n.d — The Ultimate Collection
***Devido ao bloqueio de alguns álbuns do canal pelos direitos autorais não sendo possível a visualização dos mesmos como público, estaremos colocando a descrição e tempo das faixas nos comentários.***
— Espero que curtam, gostem e compartilhem, pois, assim fazendo nos ajudará no crescimento do canal.
— Aproveito para agradecer, pois graças a vocês passamos dos 4000 inscritos.
— Muito obrigado!
#4KCreator!
@R.B
— Que Deus abençoe a todos! Forte abraço.
*Talvez os direitos autorais, após a publicação do vídeo restrinja a publicação de alguma canção, por isto e se isto vier a acontecer, nos desculpem*.
Cd ótimo para se conectar com seu eu espiritual, com tons musicais das antigas religiões ancestrais, ótimo para ambientação e encontro com seu eu superior!
01. Prologue 00:00
02. The Mummers Dance 04:26
03. Skellig 10:37
04. Marco Polo 16:48
05. The Highwayman 22:08
06. La Serenissima 32:11
07. Night Ride Across The Caucasus 37:21
08. Dantes Prayer 45:54